Compianto su Gesù Cristo morto (Perugino)

Pietro Perugino, Compianto su Gesù Cristo morto (1493 ca.), olio su tavola
Pietà
Opera d'arte
Stato	Italia
Regione	Toscana
Regione ecclesiastica	Toscana
Provincia	Firenze
Comune	Firenze
Diocesi	Firenze
Ubicazione specifica	Galleria degli Uffizi
Uso liturgico	nessuno
Comune di provenienza	Firenze
Luogo di provenienza	Chiesa di San Giusto alle Mura
Oggetto	dipinto
Soggetto	Compianto su Gesù Cristo morto
Datazione	1493 ca.
Ambito culturale
scuola umbra
Autore	Pietro Perugino (Pietro Vannucci) detto Perugino
Materia e tecnica	olio su tavola
Misure	h. 168 cm; l. 176 cm

42Venuta ormai la sera, poiché era la Parasceve, cioè la vigilia del sabato, 43Giuseppe d'Arimatea, membro autorevole del sinedrio, che aspettava anch'egli il regno di Dio, con coraggio andò da Ponzio Pilato e chiese il corpo di Gesù. 44Pilato si meravigliò che fosse già morto e, chiamato il centurione, gli domandò se era morto da tempo. 45Informato dal centurione, concesse la salma a Giuseppe. 46Egli allora, comprato un lenzuolo, lo depose dalla croce, lo avvolse con il lenzuolo e lo mise in un sepolcro scavato nella roccia. Poi fece rotolare una pietra all'entrata del sepolcro. (Mc 15,42-46 Traduzione CEI 2008)

La Compianto su Gesù Cristo morto, detto anche Pietà, è un dipinto, eseguito nel 1493 circa, ad olio su tavola, da Pietro Vannucci detto Pietro Perugino (1448 ca. - 1523), proveniente dalla Chiesa di San Giusto alle Mura a Firenze ed attualmente conservato nella Galleria degli Uffizi della medesima città.

Descrizione

Ambientazione

La scena si svolge sotto un portico con archi a tutto sesto su pilastri dotati di capitelli molto sporgenti, che nell'ultimo quarto del XV secolo divenne frequente nella produzione del Perugino, riscontrabile. L'architettura è solenne ma semplice e dirige lo sguardo dello spettatore in profondità, con l'ariosa apertura paesistica dello sfondo in cui colline prive di asperità sono punteggiate da esili alberi e sfumano in lontananza verso l'orizzonte.

Soggetto

Nel dipinto compaiono:

• al centro, il gruppo della Pietà:
  • Maria Vergine, seduta, contempla con gli occhi bassi, assorta nel suo pacato dolore, il Figlio morto, appena deposto dalla croce, che sostiene energicamente con la mano destra.
  • Gesù Cristo morto, il cui corpo nudo ed irrigidito, è disteso orizzontalmente nel grembo della Madre e sorretto lateralmente da san Giovanni apostolo e dalla Maddalena.

• a sinistra:
  • Nicodemo, presentato in piedi, come un uomo giovane con le mani giunte al petto e lo sguardo rivolto in alto;
  • San Giovanni apostolo, piangente, sorregge il corpo di Cristo per le spalle.

• a destra:
  • Giuseppe di Arimatea, raffigurato in piedi, come un uomo anziano con le braccia distese, le mani intrecciate e lo sguardo rivolto in basso;
  • Santa Maria Maddalena, piangente, seduta, sorregge il corpo di Cristo per i piedi.

Note stilistiche, iconografiche ed iconologiche

• La scena è impostata secondo uno schema composto ed ordinato che rispetta le regole della simmetria.
• Lo schema del gruppo centrale con la Pietà riprende quello dominante delle Vesperbilder tedesche, con il corpo di Gesù Cristo irrigidito e orizzontale e la Madonna seduta in posizione verticale, che venne rivoluzionato solo pochi anni dopo da Michelangelo con la Pietà vaticana (1498 - 1499).
• Le forme sono particolarmente nitide e le espressioni addolorate di san Giovanni piangente e della Maddalena non generano una forza drammatica, ma si stemperano nel sentimento pacatemente meditativo dell'opera. Inoltre, la figura della Maddalena presenta un uso del colore con toni bruni e meno soffusi, che rimanda a Luca Signorelli, altro pittore celebre nella Firenze di quegli anni.

Notizie storico-critiche

Il dipinto venne realizzato da Pietro Perugino per la Chiesa di San Giusto alle Mura dei frati Gesuati, insieme ad altre due opere, anche queste oggi conservate alla Galleria degli Uffizi:

• Orazione di Gesù Cristo nell'orto di Gethsemani (1483 - 1495 circa), olio su tavola;
• Gesù Cristo crocifisso con santa Maria Maddalena, san Girolamo, san Francesco d'Assisi, san Giovanni Battista e un santo agostiniano (1478 - 1484), olio su tavola.

Nel 1529, l'edificio sacro venne distrutto nell'assedio di Firenze ed i tre dipinti furono trasferiti nella Chiesa di San Giovanni Battista della Calza, dove li vide sugli altari laterali Giorgio Vasari. Lo storico aretino annota che il Compianto era danneggiato già al tempo, a causa di alcuni errori tecnici di esecuzione, deteriorandosi subito.

Nella chiesa venne sostituita da una copia di Ottavio Vannini (1585 - 1643) quando venne trasferita, nel 1621, a Palazzo Pitti.

Nel 1799, il dipinto fu trasportato dalle truppe napoleoniche come bottino di guerra a Parigi, dove venne sottoposto ad un improprio restauro, tanto che lasciò indelebili segni di ridipintura sulle figure e probabilmente alterò anche la tonalità dello sfondo.

Con la Restaurazione, nel 1815, insieme a molte opere, venne restituita all'Italia, pervenendo alla Galleria degli Uffizi solo nel 1919.

Note
Bibliografia
Centro Di (a cura di), La "Pietà" del Perugino e la "Madonna delle Arpie" di Andrea del Sarto, col. "Gli Uffizi: studi e ricerche", n. 1, Firenze 1984, p. 64 ISBN: 9788870380882 Gloria Fossi, Uffizi, Editore Giunti, Firenze 2004 ISBN 9788809036751 Vittoria Garibaldi, Perugino, Editore Giunti, Firenze 2004 ISBN 9788809035447 Vittoria Garibaldi, Perugino, Editore Scala, Firenze 2004 ISBN 978888117099X Chiara Pasqualetti, Il Quattrocento in Italia, col. "La Bellezza di Dio. L'Arte ispirata dal Cristianesimo", Editore San Paolo, Palazzolo sull'Oglio (BS) 2003, pp. 64 - 65
Voci correlate
Chiesa di San Giusto alle Mura (Firenze) Deposizione di Gesù Passione di Gesù Pietro Perugino
Collegamenti esterni
Scheda dell'opera nel sito ufficiale del Polo Museale fiorentino Scheda dell'opera nel Catalogo della Fondazione "Federico Zeri"