Beato Giovanni da Fiesole

Beato Giovanni da Fiesole, O.P. Presbitero
al secolo Guido di Pietro
Beato
Luca Signorelli, Predica e fatti dell'Anticristo (part. Ritratto del Beato Angelico), 1501, affresco; Orvieto, Cattedrale di Santa Maria Assunta
Età alla morte	circa 60 anni
Nascita	Vicchio 1395 ca.
Morte	Roma 18 febbraio 1455
Sepoltura	Roma, Basilica di Santa Maria sopra Minerva
Vestizione	1418-1421
Ordinazione presbiterale	1427-1429
Iter verso la canonizzazione
Venerato da	Chiesa cattolica
Beatificazione	3 ottobre 1982, da Giovanni Paolo II
Ricorrenza	18 febbraio
Santuario principale	Basilica di Santa Maria sopra Minerva
Patrono di	Artisti
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Scheda su santiebeati.it

Nel Martirologio Romano, 18 febbraio, n. 6: « A Roma, beato Giovanni da Fiesole, detto Angelico, sacerdote dell'Ordine dei Predicatori, che, sempre unito a Cristo, espresse nelle sue pitture ciò che contemplava nel suo intimo, in modo tale da elevare le menti degli uomini alle realtà celesti. »

Beato Giovanni da Fiesole, al secolo Guido di Pietro (Vicchio, 1395 ca.; † Roma, 18 febbraio 1455) è stato un presbitero e pittore italiano, più noto come Beato Angelico, appartenente all'Ordine dei Frati Predicatori.

È stato beatificato il 3 ottobre 1982 da papa Giovanni Paolo II, che nel 1984 lo ha proclamato patrono universale degli artisti, anche se già poco dopo la sua morte era conosciuto con il nome di Beato Angelico sia per l'emozionante religiosità di tutte le sue opere sia per le sue personali doti di umanità ed umiltà. Fu Giorgio Vasari, nelle Vite ad aggiungere al suo nome l'aggettivo "Angelico", usato in precedenza da Domenico da Corella e da Cristoforo Landino.

Nelle sue cercò di saldare i nuovi principi rinascimentali, come la costruzione prospettica e l'attenzione alla figura umana, con i vecchi valori medievali, quali la funzione didattica dell'arte e il valore mistico della luce.

Biografia

Formazione e prime opere

Guido di Pietro nacque a Vicchio nel Mugello, nel 1395 circa. Scarse sono le notizie pervenuteci sulla sua famiglia: sappiamo che il padre, di nome Pietro, era figlio di un certo Gino, mentre il fratello Benedetto, di poco più piccolo dell'artista, lo aveva seguito nella vocazione religiosa, facendosi frate nel convento di San Domenico di Fiesole; la sorella Francesca, detta Checca, che mantenne rapporti stretti con i fratelli e si era sposata intorno al 1440, ed ebbe un figlio, Giovanni di Antonio, che più tardi aiutò lo zio nei cantieri di Roma e Orvieto.

Il 31 ottobre 1417, Guido veniva ammesso nella compagnia di San Niccolò del Carmine grazie alla presentazione del miniaturista Battista di Biagio Sanguigni, suo vicino di casa e forse socio di bottega, che fu per l’artista un grande riconoscimento delle sue capacità e nel gennaio-febbraio 1418, poco prima di prendere i voti nel Convento di San Domenico a Fiesole, ottenne dai capitani di Orsanmichele la commissione di un dipinto per la cappella Gherardini nella chiesa di Santo Stefano a Firenze, - nell'ambito di un progetto decorativo affidato ad Ambrogio di Baldese, forse maestro dell'Angelico - ma di questa opera come di altre precedenti alla sua vestizione religiosa non si hanno notizie certe.

Entrò quindi a far parte dei Domenicani osservanti, una corrente minoritaria formatisi all'interno dell'Ordine, in cui si osservava la Regola originale del fondatore, che richiedeva assoluta povertà e ascetismo. Non si conosce la data esatta in cui prese i voti, ma si può collocare tra il 1418 e il 1421, poiché ai novizi non era consentito di svolgere altra attività al di fuori della preparazione spirituale e solo in un pagamento del 1423 per un Crocifisso dell'Ospedale di Santa Maria Nuova (andato perduto) viene indicato come "frate Giovanni de' Frati di San Domenico da Fiesole", quindi già ordinato religioso.

Beato Angelico, Pala di San Domenico (part. Madonna con Gesù Bambino in trono e angeli), 1425 ca., tempera su tavola; Fiesole, Chiesa di San Domenico

L'ordinazione sacerdotale risale probabilmente al periodo 1427 - 1429.

La più antica opera, legata alla committenza domenicana, venne richiesta al pittore dalle suore di San Pietro Martire di Firenze ed è attualmente conservata al Museo Nazionale di San Marco:

• Trittico di san Pietro martire (1428 - 1429), tempera su tavola: nell'opera ancora di concezione gotica, organizzata in comparti cuspidati secondo criteri di rigida simmetria, l'Angelico mostra di conciliare linguaggi diversi, dichiarando il proprio interesse per gli elementi stilistici tradizionali. Infatti, se la collocazione scalare dei santi e la loro volumetria manifestano una consapevole adesione alle più avanzate istanze della cultura prospettica, la chiusa concezione del gruppo centrale richiama l'impianto adottato da Masaccio nella Sant'Anna metterza (1424-1425; Firenze, Galleria degli Uffizi). Inoltre, il pittore presenta un attrazione verso l'ornato, il dettaglio, prezioso, le figure eleganti ed allungate (come nell'arte tardogotica), dall'altro è interessato a collocarle in uno spazio realistico, regolato dalle leggi della prospettiva, e a dare loro un volume corporeo percettibile e saldo. Nelle vesti dei santi sono pesanti e con pieghe che scendono rettilinee, i colori accesi e luminosi, proprio come nelle miniature e lo spazio profondo e misurabile, come suggerisce la disposizione dei piedi dei santi a semicerchio.

A qualche anno prima può essere collocata:

• Pala di San Domenico (1425 ca.), tempera su tavola, da Guido di Pietro detto Beato Angelico (1395 - 1455 ca.), ubicata sull'altare maggiore della Chiesa di San Domenico a Fiesole.

Tra le altre opere attribuite a questo periodo ci sono:

• Trittico della Certosa del Galluzzo nel Museo Nazionale di San Marco;
• Madonna con Gesù Bambino e dodici angeli nello Staedelsches Kunstinstitut di Francoforte sul Meno.

A San Domenico di Fiesole (1429-1440)

Entro il 1429 l'Angelico si trovava nel convento di San Domenico a Fiesole, dove il 22 ottobre venne registrato come "frate Johannes petri de Muscello" in una riunione del capitolo. Figurò inoltre in altre riunioni capitolari nel gennaio 1431, nel dicembre 1432, nel gennaio 1433 (come vicario al posto del priore assente) e nel gennaio 1435. Inoltre è documentato il 14 gennaio 1434 in un incarico secolare, come giudice per una stima, assieme al pittore Rossello di Jacopo Franchi, del dipinto di Bicci di Lorenzo e Stefano d'Antonio per San Niccolò Oltrarno; per decidere il compenso da dare agli artisti si ricorreva infatti spesso a perizie di altri affermati pittori.

Riguardo alla produzione artistica, tra gli anni venti e gli anni trenta del Quattrocento si dedicò ad alcune grandi pale per la chiesa di San Domenico, che gli valsero una notevole fama e spinsero altri istituti religiosi a commissionargli repliche e varianti.

Nel 1425 circa eseguì la prima delle tre tavole per gli altari della Chiesa di San Domenico: la cosiddetta Pala di Fiesole (opera rimaneggiata da Lorenzo di Credi nel 1501, che rifece lo sfondo) tra le prime opere certe dell'artista. Si tratta di una pala molto originale, dove sono ormai assenti le divisioni dei santi entro gli scomparti di un polittico, anche se dovevano essere presenti nelle cuspidi rimosse poi nel restauro cinquecentesco.

Beato Angelico, Annunciazione (ante 1435), tempera su tavola; Madrid, Museo del Prado

Successivamente si dedicò alle celebri Annunciazioni su tavola. Le prime furono probabilmente:

• Annunciazione di Cortona (1430 circa)
• Annunciazione di San Giovanni Valdarno (1432 circa).

A queste opere seguì (o precedette), l'Annunciazione (1435 circa), conservata al Museo del Prado di Madrid e proveniente dal Convento di San Domenico a Fiesole. La pala ha un'impostazione transitoria tra il tardo gotico e il Rinascimento, ma è soprattutto nelle cinque storie della Vergine nella predella che il pittore operò con maggiore libertà e inventiva. Quest'opera, che risente fortemente delle novità masaccesche, presenta per la prima volta il particolare uso della luce diafana, che avvolge la composizione, esaltando i colori e le masse plastiche delle figure in modo da unificare l'immagine e che divenne una delle caratteristiche più evidenti del suo stile. L'Annunciazione, in cui l'arcangelo Gabriele preannuncia alla Vergine Maria che sarebbe diventata la madre di Cristo, era un tema sentito nella pittura fiorentina. Il Beato Angelico contribuì molto a coltivare questa tradizione, adottando disegni moderni e rettangolari e composizioni unificate, con la Vergine seduta in un'aperta loggia colonnata all'interno di un giardino recintato. Nella stessa opera, in secondo piano, appaiono le figure di Adamo ed Eva, a simboleggiare i primi peccatori a redenzione dei quali Dio si è fatto uomo, ma anche a sottolineare che Maria, assentendo all'Ave dell'angelo, trasforma il nome di "Eva" (Eva/Ave): Maria, dunque, è la nuova Madre dell'umanità.

Tra il 1432 e il 1435 eseguì il Giudizio Universale, un dipinto destinato a decorare la cimasa di un seggio. L'opera, legata stilisticamente ai modi di Lorenzo Monaco, presenta una scansione dei piani che dimostra un precoce interesse per un'impostazione prospettica dello spazio. Agli stessi anni risale forse la Deposizione, dipinta per Palla Strozzi per la Sagrestia di Santa Trinità e il piccolo pannello con l'Imposizione del nome a san Giovanni Battista, dove si notano già le caratteristiche della maturità dell'artista: figure dolci, tratto morbido, colori brillanti e accordate delicatamente, costruzione prospettica rigorosa.

Le opere di questo periodo sono spesso esercitazioni sul tema della luce, come l'abbagliante Incoronazione della Vergine (1432 circa), esposta alla Galleria degli Uffizi, o quella del Louvre, databile al 1434 - 1435. L'Incoronazione del Louvre fu la terza e ultima tavola per gli altari della chiesa di San Domenico a Fiesole, e in essa la luce costruisce le forme e le indaga in ogni minimo dettaglio.

Nel luglio del 1433, l'Arte dei Linaioli di Firenze commissionò a Beato Angelico la realizzazione di un Tabernacolo, stipulando questo contratto:

«

MCCCCXXXIII a dí XI di luglio. Ricordo chome detto dí e' sopradetti Operai aloghorono a frate Guido, vocato frate Giovanni de l'ordine di sancto Domenicho da Fiesole, a dipigner uno tabernacolo di Nostra Donna nella detta art,. dipinto di dentro et di fuori con colori oro et azzurro et ariento de' migliori e più fini che si truovino con ogni sua arte et industria per tutto et per sua faticha et manifattura, per fi[orini] CLXXXX DX o quello meno che parrà alla sua conscientia. »

In questa opera la Vergine è di impronta masaccesca, mentre negli angeli apteri si rifà all'espressività della scultura ghibertiana.

Nel 1438 l'Angelico venne coinvolto nei fatti legati al trasferimento da San Domenico di Fiesole a San Marco di Firenze. Per Cosimo de' Medici, nel 1439 - 1440, andò a Cortona per donare ai confratelli del locale convento domenicano la vecchia pala d'altare di San Marco, opera tardogotica di Lorenzo di Niccolò. Nella cittadina l'Angelico aveva già lasciato due opere e in quell'occasione affrescò una lunetta sul portale della chiesa del convento con la Madonna con Gesù Bambino e i santi Domenico e Pietro Martire.

Probabilmente Angelico mantenne il suo laboratorio di San Domenico fino a buona parte del 1440, quando già aveva avviato e portato a buon punto la Pala di San Marco.

A San Marco di Firenze (1440-1445)

Beato Angelico, San Domenico di Guzman in adorazione di Gesù Cristo crocifisso (1442 ca.), affresco; Firenze, Museo Nazionale di San Marco

L'Angelico fu protagonista di quell'irripetibile stagione artistica che, sotto il patronato dei Medici, ebbe il culmine nel 1439 con il Concilio di Firenze e che vide grandi opere pubbliche tra cui lo stesso convento di San Marco.

Alcuni frati di San Domenico di Fiesole nel 1435 presero sede a Firenze, a San Giorgio alla Costa e un anno dopo, nel gennaio 1436, ebbero la sede di San Marco, dopo aver risolto un contenzioso coi monaci Silvestrini sugli stessi ambienti. Qui nel 1438 Michelozzo, su incarico di Cosimo de' Medici iniziò la costruzione di un nuovo convento, all'avanguardia sia dal punto di vista funzionale che architettonico. L'Angelico non seguì i compagni né a San Giorgio alla Costa né a San Marco, poiché era vicario a Fiesole. Verso il 1440 Cosimo il Vecchio gli dovette però affidare la direzione della decorazione pittorica del convento e la prima prova documentaria della presenza del pittore in San Marco risale al 22 agosto 1441.

Tra le tracce documentarie dell'Angelico a San Marco ci sono la partecipazione in Capitolo nell'agosto 1442 e nel luglio 1445, quando firmò con altri l'atto di separazione della comunità fiorentina da quella fiesolana di origine. Nel 1443 fu "sindicho" del convento, una funzione di controllo amministrativo.

L'intervento decorativo a San Marco fu deciso con l'assistenza di Michelozzo, che lasciò ampie pareti bianche da decorare, e fu un lavoro organico, che interessò tutti gli ambienti pubblici e privati del cenobio: dalla chiesa (la pala di San Marco sull'altare maggiore) al chiostro (quattro lunette e una Crocifissione), dal refettorio (Crocifissione distrutta nel 1554) alla sala capitolare (Crocifissione con i santi), dai corridoi (Annunciazione, Crocifissione con san Domenico e Madonna delle Ombre) fino alle singole celle. Alla fine il risultato fu la più estesa decorazione pittorica mai immaginata fino ad allora per un convento.

Beato Angelico, Trasfigurazione di Gesù Cristo (1438 - 1440), affresco; Firenze, Museo Nazionale di San Marco

La decorazione prevedeva in ogni cella dei frati un affresco con un episodio tratto dal Nuovo Testamento o una Crocifissione dove la presenza di san Domenico indicava ai frati l'esempio da seguire e le virtù da coltivare (prostrazione, compassione, preghiera, meditazione, ecc.).

Molto si è scritto circa l'autografia dell'Angelico per un complesso di decorazioni di così ampia portata, realizzato in tempi relativamente brevi. Gli affreschi del piano terra vengono concordemente attribuiti all'Angelico, in toto o in parte. Più incerta e discussa è l'attribuzione dei quarantatré affreschi delle celle e dei tre dei corridoio del primo piano. Se i contemporanei come Giuliano Lapaccini attribuiscono tutti gli affreschi all'Angelico, oggi, per un mero calcolo pratico del tempo necessario a un individuo per portare a termine un'opera del genere e per studi stilistici che evidenziano tre o quattro mani diverse, si tende a attribuire all'Angelico l'intera sovrintendenza della decorazione ma l'autografia di solo un ristretto numero di affreschi, mentre gli altri vennero dipinti su suo cartone o nel suo stile da allievi, tra cui Benozzo Gozzoli.

Gli affreschi di San Marco non furono solo una pietra miliare dell'arte rinascimentale, ma sono anche i più famosi ed amati del Beato Angelico. La loro forza deriva, almeno in parte, dall'assoluta armonia e semplicità, che consente di trascendere lo scopo immediato per il quale furono dipinti, e cioè quello della devota contemplazione fornendo spunti appropriati alla meditazione religiosa. Gli affreschi segnarono così una nuova fase dell'arte dell'Angelico, caratterizzata da una parsimonia nelle composizioni e da un rigore formale mai usati prima, frutto della raggiunta maturità espressiva dell'artista. I fatti evangelici vengono così letti con un'efficacia maggiore che in passato, scevra da distrazioni decorative superflue e adeguata più che mai alla concretezza narrativa e psicologica delle grandi opere di Masaccio. le figure sono poche e diafane, gli sfondi deserti oppure composti da architetture nitide inondate di luce e spazio, arrivando a toccare vertici di trascendenza. Le figure appaiono semplificate e alleggerite, la cromia più tenue e spenta. In tali contesti la forte plasticità di forma e colore, derivata da Masaccio, crea per contrasto un senso di viva astrazione. Spesso nelle scene compaiono santi domenicani come testimoni, che attualizzavano l'episodio sacro inserendolo nella gamma dei principi dell'Ordine.

Beato Angelico, San Tommaso d'Aquino (1442 ca.), affresco; Firenze, Museo di San Marco

Non si conosce la data di esecuzione delle singole opere di San Marco, ma in genere se ne stima l'esecuzione tra il 1437 (o 1438) e il 1441 circa la realizzazione della Pala di San Marco, per poi iniziare, verso il 1440 - 1441 appunto, gli affreschi del corridoio est, lato esterno (1-11), dove partecipò anche un aiuto (il Maestro della cella 2), molto vicino al Maestro, che supervisionò. Nel 1441 - 1442 è sicura la datazione della Crocifissione con i santi, nel capitolo. Per analogie stilistiche si rimanda al 1442 anche l'Adorazione dei Magi. Nello stesso periodo vennero probabilmente affrescate le celle dalla 24 alla 28, non di mano dell'Angelico, ma direttamente ispirate a quelle sul lato opposto e probabilmente supervisionate da vicino dal maestro.

Gli affreschi del chiostro paiono essere successivi alla Crocifissione della Sala Capitolare, e l'affresco del Calvario con san Domenico è di solito indicato come l'ultima opera del maestro prima della partenza per Roma (1445). Gli affreschi dalla cella 31 alla 37 non sono databili tramite prove e si sa solo che dovevano essere terminati nel 1445. La Madonna delle Ombre, mostra uno stile più maturo che viene attribuito a dopo il ritorno da Roma, negli anni 1450.

A Roma (1445-1449) e Orvieto (estate 1447)

Beato Angelico, San Lorenzo ordinato diacono da papa Sisto II (1447 - 1449), affresco; Roma, Musei Vaticani, Cappella Niccolina

In una data imprecisata, probabilmente nel 1445, l'Angelico venne convocato a Roma da papa Eugenio IV, che aveva vissuto ben nove anni a Firenze ed aveva avuto sicuramente modo di apprezzare la sua opera, anche perché aveva soggiornato nel Convento di San Marco. Quell'anno la sede dell'Arcidiocesi di Firenze divenne vacante e pare che, secondo voci insistenti, proprio all'Angelico fu offerto il pallio, il quale declinò offrendo un giudizio al papa circa la nomina invece di Antonino Pierozzi (gennaio 1446). Chiaro è il fatto che l'Angelico fosse intellettualmente stimato abbastanza da poter offrire consigli su una nomina al papa, come affermarono anche sei testimoni in occasione del processo di canonizzazione di Antonino, o addirittura da poter amministrare un'arcidiocesi.

L'Angelico stette a Roma per tutto il 1446 e il 1447, e risiedette nel Convento di Santa Maria sopra Minerva. A San Pietro l'Angelico avrebbe dipinto gli affreschi nell'abside della basilica e una cappella "parva" con Storie di Cristo, distrutti all'epoca di papa Giulio II. In quest'ultima cappella sappiamo che la decorazione doveva avere un carattere specialmente "umanistico", con una serie di ritratti di uomini illustri citati dal Vasari. Forse in città l'Angelico conobbe anche il pittore Jean Fouquet, impegnato a dipingere un ritratto del papa approssimativamente tra l'autunno del 1443 e l'inverno del 1446. Il 23 febbraio 1447 papa Eugenio morì e il 6 marzo venne eletto il suo successore Niccolò V. Se non esistono documenti legati all'attività dell'Angelico tra il 1445 e il 1446 (forse lavorò a una delle cappelle di San Pietro, più tardi distrutta), con l'arrivo di Niccolò sono ricordati tre ricevute di pagamento (datate dal 9 maggio al 1 giugno) per l'unica sua opera sicura che sopravviva a Roma, gli affreschi della Cappella Niccolina. Si tratta di tre pareti con le Storie di santo Stefano e san Lorenzo, della volta con Evangelisti e di otto figure a grandezza naturale con Padri della Chiesa sui lati, che vennero dipinti con il ricorso di vari aiuti, tra cui spiccava già la figura di Benozzo Gozzoli. In questi affreschi le figure solide, dai gesti pacati e solenni, si muovono in un'architettura maestosa. l'Angelico dovette essere in rapporti di grande familiarità col papa, lavorando nei suoi appartamenti, e sicuramente ebbe modo di venire coinvolto negli interessi umanistici e nei vasti orizzonti culturali di Niccolò V. Tali stimoli sembrano manifestarsi appieno nelle opere dipinte per la corte papale, dove lo stile sfarzoso rievoca concettualmente l'antica Roma imperiale.

Per approfondire, vedi la voce Storie di santo Stefano (Beato Angelico)

Per approfondire, vedi la voce Storie di san Lorenzo (Beato Angelico)

Beato Angelico, Gesù Cristo giudice e angeli (1447), affresco; Orvieto, Cattedrale di S. Maria Assunta in Cielo, cappella di San Brizio

L'11 maggio 1447 l'Angelico e la sua bottega, con il consenso del papa, andarono ad Orvieto per trascorrere i mesi estivi e lavorare nella volta della Cappella della Madonna di San Brizio nella Cattedrale, dove il gruppo restò fino alla metà di settembre e dipinse due pennacchi con Gesù Cristo Giudice e Profeti. La velocità con cui vennero dipinte le vele testimonia l'ampio ricorso agli aiuti. L'autografia dell'Angelico è di solito confermata per la figura del Cristo, di un gruppo di angeli sulla sinistra e di una parte delle teste dei profeti seduti nel secondo spicchio. Le forme, sebbene abbiano attirato un interesse relativamente modesto della critica rispetto agli affreschi vaticani, sono caratterizzate da composizioni spaziose e da figure maestose.

Tornato l'Angelico a Roma, completò la Cappella Niccolina, entro il 1448. Il 1 gennaio 1449 era già impegnato in un altro appartamento del Vaticano, con la decorazione dello studio-biblioteca di Niccolò V, forse adiacente alla cappella Niccolina. Lo studio pare che fosse di ampiezza e difficoltà minore della cappella, e di esso non resta traccia perché venne distrutto durante un successivo ampiamento del palazzo. Nel giugno 1449 la decorazione doveva essere già a buon punto, poiché il principale assistente del maestro, il Gozzoli, ritornò ad Orvieto; entro la fine dell'anno o i primi mesi del 1450 la decorazione doveva essere terminata e l'Angelico tornò a Firenze.

Il rientro in Toscana (1450-1453/54)

Beato Angelico, Armadio degli Argenti (1451 - 1453), tempera su tavola; Firenze, Museo Nazionale di San Marco

Entro il 10 giugno 1450 l'Angelico era tornato in Toscana, dove venne nominato, in quella data, priore di San Domenico di Fiesole prendendo il posto del fratello defunto. Mantenne l'incarico di priore per la durata normale di due anni e nel marzo 1452 si trovava ancora a Fiesole, quando venne recapitata una lettera all'arcivescovo Antonino dal Provveditore al Duomo di Prato, che per chiedere l'Angelico ad affrescare la cappella maggiore della cattedrale pratese. Otto giorni dopo la richiesta venne formalizzata anche al pittore, che accettò di tornare col Provveditore a Prato per valutare le condizioni. L'Angelico trattò con quattro delegati e col podestà, ma dell'accordo non si fece niente (1 aprile 1452), probabilmente perché l'artista aveva già molte opere commissionate e non voleva sobbarcarsi un'impresa tanto grande. I lavori vennero poi affidati a Filippo Lippi.

Per gli anni successivi la documentazione è inesistente o scarsa. Alcuni, come Pope-Hennessy, indicano come prime opere dipinte dopo il rientro da Roma gli affreschi nel convento di San Marco dell'Annunciazione del corridoio Nord e della Madonna delle Ombre, dove avrebbe messo a frutto la lezione romana (altri invece li datano agli anni 1440). Analoga incertezza ruota attorno a una datazione tarda dell'Incoronazione della Vergine del Louvre, mentre è sicuramente documentabile a dopo il 1450 la Pala di Bosco ai Frati, commissionata da Cosimo de' Medici: nella predella è infatti dipinti san Bernardino da Siena con l'aureola, ma la sua santificazione risale appunto al 1450. Indiscussa è anche la datazione dell'Armadio degli Argenti, una serie di tavolette dipinte che componevano il doppio sportello di un armadio di ex-voto nella basilica della Santissima Annunziata, commissionato da Piero il Gottoso tra il 1451 e il 1453. In queste tavolette, con storie della Vita e Passione di Cristo, si ritrovano molti temi già affrontati anni prima dall'Angelico, ma sorprende come la sua inventiva, anche nella fase tarda della produzione, non accennasse a diminuire. Sebbene non tutte le tavolette sono di sua mano, alcune si distinguono per originalità compositiva, vivacità ed effetti spaziali e luminosi, come l'Annunciazione (tema ricorrente in tutta la produzione angelichiana) o la Natività.

Il 2 dicembre 1454 venne richiesto per una stima degli affreschi nel Palazzo dei Priori a Perugia assieme a Filippo Lippi e Domenico Veneziano, i tre pittori fiorentini maggiormente ammirati dell'epoca.

L'ultima opera dell'Angelico è in genere indicata nel tondo con l'Adorazione dei Magi, avviato forse nel 1455 e completato in seguito da Filippo Lippi.

La morte a Roma (1455)

Isaia da Pisa, Tomba di Beato Angelico (1455), marmo; Roma, Basilica di Santa Maria sopra Minerva

Si pensa che nel 1453 o nel 1454 l'Angelico tornò a Roma, per realizzare probabilmente un'altra commissione papale della quale non si ha notizia certa. Morì a Roma il 18 febbraio 1455, poche settimane prima della scomparsa del suo mentore Niccolò V. Venne sepolto nella Basilica di Santa Maria sopra Minerva, ricca di testimonianze di personaggi fiorentini anche in seguito.

La sua lastra tombale è ancora oggi visibile, vicino all'altare maggiore. Vennero scritti due epitaffi, verosimilmente da Lorenzo Valla. Il primo, perduto, si doveva trovare su una lapide alla parete e recitava:

«

La gloria, lo specchio, l'ornamento dei pittori, Giovanni il Fiorentino è conservato in questo luogo. Religioso, egli fu un fratello del santo ordine di San Domenico, e fu lui stesso un vero servo di Dio. I suoi discepoli piangono la morte di un così grande maestro, perché chi troverà un altro pennello come il suo? La sua patria e il suo ordine piangono la morte di un insigne pittore, che non aveva uguali nella sua arte. »

Una seconda epigrafe è posta sulla lastra tombale in marmo, dove è scolpito un rilievo del corpo del pittore con la tonaca entro una nicchia, eseguito nel 1455 da Isaia da Pisa, nella quale si legge:

(LA)			(IT)
«		NON MIHI SIT LAUDI QUOD ERAM VELUT ALTER APELLES, SED QUOD LUCRA TUIS OMNIA CHRISTE DABAM. ALTERA NAM TERRIS OPERA EXTANT, ALTERA CAELO, URBS ME JOHANNEM FLOS TULIT ETRURIAE. »	«		Qui giace il venerabile pittore Fra Giovanni dell'Ordine dei Predicatori. Che io non sia lodato perché sembrai un altro Apelle, ma perché detti tutte le mie ricchezze, o Cristo, a te. Per alcuni le opere sopravvivono sulla terra, per altri in cielo. La città di Firenze dette a me, Giovanni, i natali. »

Retaggio

L'importanza della sua opera si riflette: sia sui suoi collaboratori (Benozzo Gozzoli), sia su artisti non direttamente legati a lui (Filippo Lippi); dal suo modo di trattare la luce partiranno Piero della Francesca e Melozzo da Forlì.

Beato Angelico, Santo Stefano ordinato diacono da san Pietro e distribuzione delle elemosine ai poveri (1447 - 1449), affresco; Roma, Musei Vaticani, Cappella Niccolina

Già pochi anni dopo la morte l'Angelico figura nel De Vita et Obitu B. Mariae del domenicano Domenico da Corella come:

«	Angelicus pictor [...] Johannes nomine, non Jotto, non Cimabove minor. »

Poco dopo venne citato con Pisanello, Gentile da Fabriano, Filippo Lippi, Pesellino e Domenico Veneziano in un famoso poema di Giovanni Santi. Con l'avvento di Savonarola l'arte venne usata come mezzo di propaganda spirituale e la figura dell'Angelico, artista e frate, venne presa a modello dai seguaci del frate ferrarese. Di questa lettura, che presupponeva la superiorità artistica dell'angelico dovuta alla sua superiorità come uomo religioso si ha eco già nel primo racconto della vita dell'artista, pubblicato in un volume di eulogie domenicane di Leandro Alberti del 1517. Da quest'opera Vasari attinse il materiale per la biografia per Le Vite del 1550, integrata con i racconti dell'ottantenne Fra Eustachio che gli trasmise varie leggende legate agli artisti di San Marco.

Nei commentatori del XIX secolo la vita spirituale dell'Angelico si tinse di un romantico e leggendario, come si trova in vari scrittori. Nel XX secolo la sua figura è stata meglio contestualizzata ponendola tra i padri del Rinascimento fiorentino, coloro che svilupparono il nuovo linguaggio che si diffuse in tutta Europa.

L'Angelico è stato beatificato nel 1984 ed è considerato il protettore degli artisti.

Culto

Papa Giovanni Paolo II il 3 ottobre 1982 ha concesso il suo culto liturgico a tutto l'Ordine e il 18 febbraio 1984 lo ha proclamato patrono universale degli artisti. Lo stesso pontefice nella Lettera agli artisti del 4 aprile 1999, ponendolo come modello per gli artisti di ogni tempo, scrive:

«	L'artista, quando plasma un capolavoro, non soltanto chiama in vita la sua opera, ma per mezzo di essa, in un certo modo, svela anche la propria personalità. [...] Modello eloquente di una contemplazione estetica che si sublima nella fede sono, ad esempio, le opere del Beato Angelico”. »

Opere

Dipinti

Elenco dei dipinti di Beato Angelico
Immagine	Oggetto	Oggetto d'insieme	Soggetto	Titolo	Materia e tecnica	Misure cm	Datazione	Collocazione	Località	Stato	Attribuzione e note
	Dipinto		San Girolamo penitente		tempera su tavola	56.5x41.2	1420 ca.	University Art Museum	Princeton	Stati Uniti	Bibliografia
	Dipinto		Tebaide		tempera su tavola	73.5 × 208	1420 ca.	Galleria degli Uffizi	Firenze	Italia	Bibliografia, attribuita anche a Gherardo Starnina od a Lorenzo Monaco
	Dipinto		Crocifissione di Gesù Cristo	Crocifissione Griggs	tempera su tavola	63.8 x 48.3	1420-1423 ca.	Metropolitan Museum	New York	Stati Uniti	Bibliografia
	Dipinto		Adorazione dei Magi		tempera su tavola		1423-1424 ca.	Abegg-Stiftung	Riggisberg	Svizzera	Bibliografia
	Dipinto		San Francesco d'Assisi		tempera su tavola	12.4 × 9.5	1424 ca.	Museo del Tesoro della Basilica di San Francesco	Assisi	Italia	Bibliografia
	Pala d'altare, elemento d'insieme	Pala di San Domenico e parti smembrate	Madonna con Gesù Bambino in trono tra angeli e santi	Pala di San Domenico	tempera su tavola	212 x 237	1425 ca.	Convento di San Domenico	Fiesole	Italia	Bibliografia
	Scomparti di predella, elementi d'insieme (5)	Pala di San Domenico e parti smembrate	Gesù Cristo risorto fra angeli, santi e beati	Pala di San Domenico	tempera su tavola		1425 ca.	National Gallery	Londra	Regno Unito	Bibliografia
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino tra santi	Madonna dell'Umiltà	tempera su tavola	128.8 × 68.2	1425-1430 ca.	Galleria Nazionale	Parma	Italia	Bibliografia
	Tronetto per esposizione eucaristica		Gesù Cristo redentore benedicente e sei angeli	Tabernacolo con Cristo e angeli	tavola	65 x 32.5	1425-1430 ca.	Museo dell'Ermitage	San Pietroburgo	Russia	Bibliografia
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino	Madonna dell'uva	tempera su tavola		1426-1427 ca.	Barbara Piasecka Johnson Foundation	Princeton	Stati Uniti	Bibliografia
	Dipinto		San Giacomo Maggiore libera Ermogene		tempera su tavola	26.8 x 23.8	1426-1429 ca.	Kimbell Art Museum	Fort Worth	Stati Uniti	Bibliografia
	Trittico		Madonna con Gesù Bambino in trono tra santi	Trittico di san Pietro martire	tempera su tavola	152.5 x 172	1428-1429 ca.	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia, eseguito con la bottega
	Scomparti di predella (2)		Natività di Gesù; Orazione di Gesù Cristo nell'orto di Gethsemani		tempera su tavola	28 x 18,9; 28 x 18,8	1428-1429	Pinacoteca Civica	Forlì	Italia	Bibliografia
	Scomparto di predella		Imposizione del nome a san Giovanni Battista		tempera su tavola	26 x 24	1428-1430 ca.	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Trittico	Trittico della Certosa del Galluzzo	Madonna con Gesù Bambino in trono e santi; Trinità; Annunciazione	Trittico della Certosa del Galluzzo	tempera su tavola	189 x 239	1428-1430	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Scomparto di predella	Trittico della Certosa del Galluzzo	San Francesco d'Assisi riceve le stimmate		tempera su tavola	27,5 × 26	1428-1430	Pinacoteca Vaticana	Città del Vaticano	Città del Vaticano	Bibliografia
	Dipinto		Santa Lucia e la madre davanti alla tomba di sant'Agata		tempera su tavola	24.7 × 21.6	1428-1430 ca.	Collezione Richard L. Feygen	New York	Stati Uniti	Bibliografia, eseguito da o con la bottega
	Pala d'altare		Annunciazione; Storie di Maria Vergine	Annunciazione di Cortona	tempera su tavola	175 x 180	1430 ca.	Museo Diocesano	Cortona	Italia	Bibliografia
	Scomparto di predella		Decapitazione di san Giovanni Battista, Banchetto d'Erode Antipa		tempera su tavola	21 x 32	1430 ca.	Museo del Louvre	Parigi	Francia	Bibliografia
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino in trono e dodici angeli		tempera su tavola	37 × 27	1430 ca.	Staedelsches Kunstinstitut	Francoforte sul Meno	Germania	Bibliografia
	Dipinto murale		Gesù Cristo crocifisso		affresco		1430 ca.	Convento di San Domenico, sala capitolare	Fiesole	Italia	Bibliografia
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino e angeli	Madonna dell'Umiltà	tempera su tavola	60.7 x 45.2	1430 ca.	National Gallery of Art	Washington	Stati Uniti	Bibliografia
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino		tempera su tavola	40.3 x 30.8	1430 ca.	Fogg Art Museum	Cambridge	Stati Uniti	Bibliografia, attribuita alla bottega o a Zanobi Strozzi
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino		tempera su tavola	46 x 38.1	1430 post	Norton Simon Museum	Pasadena	Stati Uniti	Bibliografia
	Pala d'altare		Madonna con Gesù Bambino in trono e santi; Storie dei santi Cosma e Damiano	Pala di San Vincenzo d'Annalena	tempera su tavola	180 x 202	1430-1435 ca.	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia, predella eseguita dalla bottega
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino		tempera su tavola	46 × 34.8	1430-1435 ca.	Kunstmuseum	Berna	Svizzera	Bibliografia
	Reliquiari (3)	Quattro reliquari dipinti per Santa Maria Novella	Storie di Maria Vergine		tempera su tavola		1431-1434	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Reliquiario	Quattro reliquari dipinti per Santa Maria Novella	Transito ed assunzione di Maria Vergine		tempera su tavola	62 x 38,5	1431-1434	Isabella Stewart Gardner Museum	Boston	Stati Uniti	Bibliografia
	Pala d'altare		Annunciazione; Storie di Maria Vergine	Annunciazione di San Giovanni Valdarno o Pala di Montecarlo	tempera su tavola	195 x 158	1432 ca.	Museo della Basilica di Santa Maria delle Grazie	San Giovanni Valdarno	Italia	Bibliografia, attribuita anche a Zanobi Strozzi
	Dipinto		Deposizione di Gesù Cristo dalla croce	Pala di Santa Trinita o Deposizione Strozzi	affresco	277 x 280	1432 ca.	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia, eseguita con Lorenzo Monaco
	Pala d'altare	Pala di Sant'Egidio	Incoronazione di Maria Vergine	Pala di Sant'Egidio	tempera su tavola	112 x 114	1432 ca.	Galleria degli Uffizi	Firenze	Italia	Bibliografia
	Predella	Pala di Sant'Egidio	Sposalizio e morte di Maria Vergine	Pala di Sant'Egidio	tempera su tavola		1432 ca.	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Pala d'altare		Giudizio Universale		tempera su tavola	105 x 210	1432-1435	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Edicola devozionale		Madonna con Gesù Bambino in trono e santi	Tabernacolo dei Linaioli	tempera su tavola		1433-1434	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino in trono e angeli	Madonna dell'Umiltà	tempera su tavola		1433-1435	Museo Thyssen-Bornemisza	Madrid	Spagna	Bibliografia
	Pala d'altare		Incoronazione di Maria Vergine; Storie di san Domenico		tempera su tavola	213×211	1434-1435	Museo del Louvre	Parigi	Francia	Bibliografia
	Pala d'altare		Annunciazione; Storie di Maria Vergine	Annunciazione del Prado	tempera su tavola	194 x 194	1435 ante	Museo del Prado	Madrid	Spagna	Bibliografia
	Dipinto murale		Madonna con Gesù Bambino in trono tra due santi		affresco staccato	196 × 184	1435 ca.	Museo dell'Ermitage	San Pietroburgo	Russia	Bibliografia
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino in trono	Madonna di Pontassieve	tempera su tavola	134 × 59	1435 ca.	Galleria degli Uffizi	Firenze	Italia	Bibliografia, attribuita anche alla scuola
	Dipinto		Annunciazione		tempera su tavola	27.5 × 44	1435 ca.	Gemäldegalerie Alte Meister	Dresda	Germania	Bibliografia
	Croce dipinta, frammento		Gesù Cristo crocifisso tra san Nicola di Bari e san Francesco d'Assisi		tempera su tavola	210 × 186	1435 ca.	Chiesa di San Niccolò del Ceppo	Firenze	Italia	Bibliografia
	Polittico		Madonna con Gesù Bambino in trono e santi	Polittico di Cortona	tempera su tavola	218 x 240	1435-1437	Museo Diocesano	Cortona	Italia	Bibliografia
	Dipinto ottagonale		Gesù Cristo Redentore		tempera su tavola	29.5 × 29	1435-1437 ca.	Collezione privata		Stati Uniti	Bibliografia, attribuita alla bottega
	Scomparto di predella		Tentazione di sant'Antonio abate		tempera su tavola	19.7 × 28.1	1435-1440 ca.	Museum of Fine Arts	Houston	Stati Uniti	Bibliografia
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino, due angeli e Gesù Cristo in pietà'		tempera su tavola	101 x 49	1435-1440 ca.	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia, attribuita alla bottega, o a Zanobi Strozzi, o Andrea di Giusto
	Scomparto di predella		San Francesco d'Assisi riceve le stimmate, Martirio di san Pietro Martire		tempera su tavola		1436-1437	Strossmayerova Galerija	Zagabria	Croazia	Bibliografia
	Dipinto		Compianto su Gesù Cristo morto	Compianto della Croce al Tempio	tempera su tavola	105×164	1436-1441	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino in trono tra angeli e santi Domenico e Caterina d'Alessandria		tempera su tavola		1437 ca.	Pinacoteca Vaticana	Città del Vaticano	Città del Vaticano	Bibliografia
	Dipinto, frammento		Madonna con Gesù Bambino	Madonna del giglio	tempera su tavola	74 × 61	1437-1440	Rijksmuseum	Amsterdam	Paesi Bassi	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Madonna con Gesù Bambino in trono e santi	Madonna delle Ombre	affresco	195 × 273	1438-1439 ca.	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto, frammento		San Giovanni Battista		tempera su tavola	10.3 x 17.8	1438-1440	Museum der bildenden Künste	Lipsia	Germania	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Noli me tangere		affresco	180 × 146	1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 1	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Compianto su Gesù Cristo morto		affresco	192 × 160.5	1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 2	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Annunciazione	Annunciazione della cella 3	affresco	176 x 148	1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 3	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Trasfigurazione di Gesù Cristo		affresco	181 x 152	1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 6	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Gesù Cristo deriso con la Madonna e san Domenico Guzman		affresco		1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 7	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Angelo annuncia la resurrezione di Gesù Cristo alle pie donne		affresco	181 x 151	1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 8	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Incoronazione di Maria Vergine con santi		affresco		1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 9	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Presentazione di Gesù al Tempio		affresco	151 x 131	1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 10	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Gesù Cristo in pietà con simboli della Passione, la Madonna e san Tommaso d'Aquino		affresco		1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 26	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Discorso della montagna		affresco		1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 32	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Adorazione dei Magi; Gesù Cristo in pietà		affresco	175 x 357	1438-1440 ca.	Museo di San Marco, cella 39	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto, elemento d'insieme	Pala di San Marco	Madonna con Gesù Bambino in trono, angeli e santi	Pala di San Marco	tempera su tavola	220 × 227	1438-1443	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Scomparto di predella	Pala di San Marco	Santi Cosma e Damiano guariscono Palladia, San Damiano riceve un dono da Palladia		tempera su tavola	36.5 × 46.7	1438-1443	National Gallery of Art	Washington	Stati Uniti	Bibliografia
	Scomparto di predella	Pala di San Marco	Santi Cosma e Damiano con i loro fratelli davanti a Lisia		tempera su tavola	37.6 × 46.6	1438-1443	Alte Pinakothek	Monaco di Baviera	Germania	Bibliografia
	Scomparto di predella	Pala di San Marco	Lisia posseduto dai demoni e santi Cosma e Damiano gettati in mare		tempera su tavola	38 × 46	1438-1443	Alte Pinakothek	Monaco di Baviera	Germania	Bibliografia
	Scomparto di predella	Pala di San Marco	Santi Cosma e Damiano vanamente condannati al rogo		tempera su tavola	37 × 46	1438-1443	National Gallery	Dublino	Irlanda	Bibliografia
	Scomparto di predella	Pala di San Marco	Deposizione di Gesù Cristo nel sepolcro	Pietà	tempera su tavola	37.9 x 46.4	1438-1443	Alte Pinakothek	Monaco di Baviera	Germania	Bibliografia
	Scomparto di predella	Pala di San Marco	Crocifissione dei santi Cosma e Damiano		tempera su tavola	38.1 × 46	1438-1443	Alte Pinakothek	Monaco di Baviera	Germania	Bibliografia
	Scomparto di predella	Pala di San Marco	Martirio dei santi Cosma e Damiano		tempera su tavola	37.3 × 46.1	1438-1443	Museo del Louvre	Parigi	Francia	Bibliografia
	Scomparto di predella	Pala di San Marco	Sepoltura dei santi Cosma e Damiano		tempera su tavola	37 × 45	1438-1443	Museo di S. Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Scomparto di predella	Pala di San Marco	Guarigione del diacono Giustiniano		tempera su tavola	37 × 45	1438-1443	Museo di S. Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale		Madonna con Gesù Bambino, san Domenico e san Pietro martire		affresco		1439-1440 ca.	Chiesa di S. Domenico	Cortona	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Annunciazione	Annunciazione del corridoio Nord	affresco	230 x 321	1440 ca.	Museo di San Marco, corridoio settentrionale	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto		Crocifissione di Gesù Cristo tra santi		tempera su tavola	34 x 50.2	1440 ca.	Metropolitan Museum	New York	Stati Uniti	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Natività di Gesù		affresco	193 × 164,5	1440-1441 ca.	Museo di San Marco, cella 5	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Comunione degli Apostoli	Istituzione dell'Eucaristia	affresco	200 × 248	1440-1442	Museo di San Marco, cella 35	Firenze	Italia	Bibliografia
	Stendardo processionale		Gesù Cristo redentore benedicente		lino	193 × 78	1440-1445	Museo Nazionale di San Matteo	Pisa	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale		Gesù Cristo crocifisso con la Madonna, san Giovanni apostolo e san Domenico	Calvario	affresco staccato	435 x 260	1440-1445	Museo del Louvre	Parigi	Francia	Bibliografia
	Dipinto		San Pietro martire		temepra su tavola	25.5 × 12.2	1440-1445	Hampton Court Palace, Royal Collection	Londra	Regno Unito	Bibliografia
	Dipinto		Adorazione dei Magi	Tondo Cook	tempera su tavola	137.3	1440-1455 ca.	National Gallery of Art	Washington	Stati Uniti	Bibliografia, eseguita con Filippo Lippi
	Dipinto murale	Dipinti murali del Convento di San Marco	Crocifissione di Gesù Cristo e santi		affresco	550 x 950	1441-1442	Museo di San Marco, sala capitolare	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Gesù Cristo crocifisso tra la Madonna, san Giovanni Evangelista, san Domenico e san Gerolamo		affresco		1442 ca.	Museo di San Marco, cella 4	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	San Domenico in adorazione di Gesù Cristo crocifisso		affresco		1442 ca.	Museo di San Marco, cella 17	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	San Domenico di Guzman in adorazione di Gesù Cristo crocifisso	Crocifissione del chiostro di San Marco	affresco	340 x 155	1442 ca.	Museo di San Marco, chiostro di S. Antonino	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	San Tommaso d'Aquino		affresco	340 x 155	1442 ca.	Museo di San Marco, chiostro di S. Antonino	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Gesù Cristo come pellegrino accolto da due domenicani		affresco		1442 ca.	Museo di San Marco, chiostro di S. Antonino	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	San Domenico che mostra la regola dell'Ordine		affresco staccato		1442 ca.	Museo di San Marco, chiostro di S. Antonino	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	San Pietro Martire ingiunge il silenzio		affresco		1442 ca.	Museo di San Marco, chiostro di S. Antonino	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali del Convento di San Marco	Gesù Cristo in pietà		affresco		1442 ca.	Museo di San Marco, chiostro di S. Antonino	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale		Volto di Gesù Cristo		affresco staccato	37 × 29	1445-1450 ca.	Museo Nazionale del Palazzo di Venezia	Roma	Italia	Bibliografia, attribuita anche a Benozzo Gozzoli
	Dipinto ottagonale		Madonna con Gesù Bambino in trono tra santi, angeli e donatore		tempera su tavola		1446-1449 ca.	Museum of Fine Arts	Boston	Stati Uniti	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali della cappella di San Brizio	Gesù Cristo giudice e angeli		affresco		1447	Cattedrale di Santa Maria Assunta, Cappella di San Brizio, volta	Orvieto	Italia	Bibliografia
	Dipinto murale, elemento d'insieme	Dipinti murali della cappella di San Brizio	Profeti		affresco		1447	Cattedrale di Santa Maria Assunta, Cappella di San Brizio, volta	Orvieto	Italia	Bibliografia
	Polittico		Madonna con Bambino in trono e angeli, Santi; Storie san Nicola di Bari	Polittico di Perugia o Guidalotti	tempera su tavola		1447-1448	Perugia, Galleria Nazionale dell'Umbria	Perugia	Italia	Bibliografia
	Ciclo di dipinti murali	Dipinti murali della Cappella di Niccolò V	Quattro evangelisti e simboli		affresco		1447-1449	Appartamento di Giulio II, Cappella Niccolina	Città del Vaticano	Città del Vaticano	Bibliografia
	Ciclo di dipinti murali	Dipinti murali della Cappella di Niccolò V	Storie di san Lorenzo		affresco	271 x 1080	1447-1449	Appartamento di Giulio II, Cappella Niccolina	Città del Vaticano	Città del Vaticano	Bibliografia
	Ciclo di dipinti murali	Dipinti murali della Cappella di Niccolò V	Storie di santo Stefano		affresco		1447-1449	Appartamento di Giulio II, Cappella Niccolina	Città del Vaticano	Città del Vaticano	Bibliografia
	Stendardo processionale		Madonna con Gesù Bambino e colomba dello Spirito Santo		tempera su seta trasportata su tavola	254 × 130	1448-1449 ca.	Chiesa di Santa Maria sopra Minerva	Roma	Italia	Bibliografia, attribuita anche a Benozzo Gozzoli
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino e angeli	Madonna dell'Umiltà	tempera su tavola	34,7 x 29,4	1449-1450 ca.	Accademia Cararra	Bergamo	Italia	Bibliografia, attribuita anche a Benozzo Gozzoli
	Dipinto		Gesù Cristo incoronato di spine		tempera su tavola	55 x 39	1450 ca.	Museo Civico "Giovanni Fattori"	Livorno	Italia	Bibliografia
	Trittico		Giudizio Universale	Trittico del Giudizio Universale di Berlino	tempera su tavola	103 x 121	1450 ca.	Gemäldegalerie	Berlino	Germania	Bibliografia, eseguito con la bottega
	Dipinto		Madonna con Gesù Bambino in trono		tempera su tavola	100 × 66	1450 ca.	Galleria Sabauda	Torino	Italia	Bibliografia
	Dipinto		Deposizione di Gesù Cristo nel sepolcro		tempera su tavola	88.9 × 54.9	1450 ca.	National Gallery of Art	Washington	Stati Uniti	Bibliografia, eseguita con Jacopo del Sellaio
	Pala d'altare		Madonna con Gesù Bambino in trono tra santi; Gesù Cristo in pietà tra santi	Pala di Bosco ai Frati	tempera su tavola	174 × 174	1450 post	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Trittico		Giudizio Universale; Pentecoste; Ascensione	Trittico del Giudizio Universale di Roma	tempera su tavola	55 x 75.5	1450-1455 ca.	Galleria Nazionale d'Arte Antica di Palazzo Corsini	Roma	Italia	Bibliografia, eseguito con la bottega
	Pannelli dipinti di sportelli per armadio (35)		Storie di Gesù Cristo	Armadio degli Argenti	tempera su tavola		1451-1453	Museo di San Marco	Firenze	Italia	Bibliografia
	Dipinto, elemento d'insieme	Trittico smembrato con al centro la Crocifissione del Fogg Art Museum	Gesù Cristo crocifisso con la Madonna, san Giovanni evangelista e il cardinale Juan de Torquemada		tempera su tavola	96.6 x 42.5 x 6.5	1453-1454 ca.	Fogg Art Museum	Cambridge	Stati Uniti	Bibliografia
	Dipinto, elemento d'insieme	Trittico smembrato con al centro la Crocifissione del Fogg Art Museum	San Sisto		tempera su tavola	46.1 × 15.7	1453-1454 ca.	Collezione Richard L. Feygen	New York	Stati Uniti	Bibliografia
	Scomparto di predella		Sogno di Innocenzo III e apparizione dei santi Pietro e Paolo a san Domenico		tempera su tavola		1453-1455 ca.	Yale University Art Gallery	New Haven	Stati Uniti	Bibliografia

Dipinti perduti o andati distrutti

• Pala Gherardini (1418), tempera su tavola, perduta
• Crocifisso di Santa Maria Nuova (1423), croce dipinta a tempera su tavola sagomata, perduto
• Dipinto murale con Crocifissione di Gesù Cristo (1438 - 1443), affresco del refettorio nel Convento di San Marco, distrutto nel 1554.
• Dipinti murali, ad affresco, nell'abside dell'Antica basilica di San Pietro in Vaticano (1445 - 1446 ca.), perduti.
• Cappella "parva" nel Palazzo Apostolico (1445 - 1446 ca.), affreschi perduti, Città del Vaticano
• Studio di Niccolò V (1449 - 1450), affreschi perduti, Palazzo Apostolico, Città del Vaticano
• Crocifissione di Gesù Cristo con la Madonna, san Nicola di Bari e santa Brigida (1453 - 1454), perduta o collocazione ignota
• Pala di Santa Croce o di San Miniato al Monte (1453 - 1455 ca.), tempera su tavola, perduta

Miniatura

• Graduale 558 (1425 ca.), codice miniato da San Domenico, Museo nazionale di San Marco, Firenze
• Salterio 530 (1446 - 1454), codice miniato, Museo nazionale di San Marco, Firenze
• Salterio 531 (1446 - 1454), codice miniato, Museo nazionale di San Marco, Firenze
• Messale 533 (1446 - 1454), codice miniato, Museo nazionale di San Marco, Firenze
• Messale Gerli 54, Biblioteca Nazionale Braidense, Milano
• Crocifissione di Santa Trinita, foglio miniato isolato, Museo d'Arte Sacra dell'Abbazia di Vallombrosa
• San Benedetto tra i santi Mauro e Placido, bas-de-page (frammento inferiore di pagina miniata), collezione privata
• Corale 43, Biblioteca Medicea Laurenziana, Firenze

Disegni

Dell'Angelico si conservano anche numerosi disegni, conservati nelle raccolte di tutto il mondo, tra cui il Gabinetto di Disegni e Stampe degli Uffizi, il Graphische Sammlung Albertina di Vienna, il Départment des Arts Graphiques del Louvre, il Kupferstichkabinett di Berlino, ecc.

Note
Fonti
Giorgio Vasari, Le vite dei più eccellenti pittori, scultori e architetti (1568), col. "Mammut Gold", Editore: Newton Compton, Milano 2016, pp. 381-388
Bibliografia
Gabriele Bartz, Beato Angelico, col. "Maestri dell'Arte Italiana", Editore Konemann, Colonia 1998 ISBN 9783829045476 I. Maione, Fra Giovanni Dominici e il Beato Angelico, in "L'arte", XVII (1914), pp. 281-88 e 361-68. Luciano Berti et al. (a cura di), Mostra delle opere del Beato Angelico nel quinto centenario della morte (1455 - 1955), 1955 Luciano Berti, Beato Angelico, "I maestri del Colore", Editore Fabbri, 1964. Luciano Berti, Beato Angelico, in Enciclopedia Europea, vol. 2, Editore: Garzanti, Milano 1978, pp. 184-185 T.S. Centi, Il Beato Giovanni Pittore Angelico, Siena 1984, Guido Cornini, Beato Angelico, col. "Art Dossier", Editore: Giunti, Firenze 2000 ISBN 9788809016026 C. Gilbert, The Conversion of fra Angelico, in "Scritti di storia dell'arte in onore di R. Salvini", Firenze 1984 S. Orlandi, Beato Angelico. Monografia storica della vita e delle opere, Firenze 1964 John Pope-Hennessy, Beato Angelico, Editore Scala, Firenze 1981. G. Bonsanti, Beato Angelico. Catalogo completo, "Biblioteca d'arte", Editore Octavo-Franco Cantini, Firenze 1998. John Spike, Angelico, Milano 1996.
Collegamenti esterni
Scheda su Beato Giovanni da Fiesole, sul sito SantieBeati.it Il restauro del Tabernacolo dei Linaioli su exhibitions.it Voce Beato Angelico di it.wiki: il materiale ivi presente è stato rielaborato in senso cattolico e integrato Solenne celebrazione del giubileo degli artisti. Prima messa votiva durante la quale si proclama il Beato Angelico patrono degli artisti Il Beato Giovanni da Fiesole - "Beato Angelico", Omelia di S.E. Mons. Mauro Piacenza Antonio Paolucci, Angelico l'intellettuale, in "L'Osservatore Romano", 23 aprile 2009 Silvia Guidi, Un Beato Angelico per nulla scontato, in "L'Osservatore Romano", 4 ottobre 2009